長安畫派簡介

　　中國現代中國畫流派。20世紀50年代末至60年代上半葉活躍在陜西省西安市，因西安舊稱長安，故名。其主要創始人有石魯、趙望云，重要畫家還有何海霞、方濟眾、黃胄等人。他們自40年代就生活在陜西，并從事藝術創作。他們的繪畫題材以山水、人物為主，兼及花鳥，作品多描繪西北，特別是陜西地區的自然風光和風土人情，其中尤鐘情于陜北黃土高原的山山水水。在創作手法上，他們致力于中國畫的繼承與創新，以巧妙的構思和蒼厚質樸的筆墨，表現渾樸蒼茫的西北風光，在當時的中國畫壇上產生了極大反響。之后“文化大革命”爆發，中斷創作。80年代以后，在長安畫派老一代畫家創作的基礎上，又涌現出新的一代，如劉文西、王西京、王子武、崔振寬、王寶生、李世南、趙振川、楊曉陽等，他們在題材內容的開拓和表現形式的創新中作出了有益的探索。

　　陜西曾在中國歷史上涌現出不少杰出的大畫家，尤其是唐代畫壇出現了一批像閻立本、張萱、韓干等陜西籍代表性畫家，并把中國繪畫推向高潮。長安畫壇元老趙望云，石魯，蔡鶴汀、蔡鶴洲兄弟，工筆畫家鄭乃光，安徽的王子云，北京的何海霞，河南的康師堯等，使得陜西畫壇空前活躍。羅銘、王子武、劉文西、王寶生、王金嶺等。近現代書畫部分，陣容強大、精益求精。京津畫派、海上畫派、新金陵畫派，長安畫派及嶺南畫派，中國畫壇的五大畫派，交映生輝。長安畫派是國畫現代最重要的流派之一，其中主要畫家20世紀中后期居住在西安（古稱長安）一帶，因而得名。長安畫派初起于1940年代的趙望云，60年代后石魯等將其進一步發揚光大。流派中的知名大師還有何海霞、黃胄、方濟眾、鄭乃耶、徐庶之、康師堯、劉文西、崔振寬、趙振川、王寶生等。其風格或氣勢磅礴、或者雄渾厚重，或生動活潑。在20世紀后期曾名滿天下。由于其中堅人物陸續辭世，到90年代該畫派已經逐漸式微，但其作品仍然受到強烈追捧�！�

　　眾所周知，1977年和1982年，趙望云、石魯兩位繪畫大師過早辭世，風火中國畫壇二十年的長安畫派漸呈由盛至衰的態勢。不幸的是長安畫派第二代掌門人方濟眾也于1987年英年早逝，畫派頓時群龍無首，加之畫派的精英紛紛南下北上，長安畫派幾乎到了強弩之末。后來，黃胄、何海霞、徐庶之三位大師相繼與世長辭，畫派出現了青黃不接的景象。但長安畫派一路走到今天，大旗并未倒下，王西京、劉文西、王金嶺、趙振川、崔振寬、楊曉陽、江文湛、王子武、陳國勇、等一大批中青年畫家活躍陜西畫壇，他們繼承發揚“長安畫派”的優良傳統，立足黃土，扎根生活，反映現實，憑籍著深厚的文化積淀，濃郁的鄉土風情，以新的審美情懷和語言方式，構成了鮮明的藝術風貌。

　　“二高一陳”為嶺南派創始人，藝術地位的排名是高劍父、高奇峰、陳樹人。

　　19世紀中葉以后，畫壇名家云集滬濱，各施所能，逐漸形成"海上畫派"。當時寓居上海的的名畫家有虛谷、任熊、任薰、任伯年、胡公壽、高邕之、顧鶴慶、吳昌碩、倪墨畊等人，他們大都平民出生，以賣畫為業，創作題材豐富，畫面清醒通俗，深受工商人士和平民階層的歡迎。其遺風流波，影響至今。

　　長安畫派的創始人趙望云、石魯，其成員還有方濟眾、何海霞等人。長安畫派：中國畫現代畫派之一，建國初，由長安畫家或寄居在長安一派的畫家趙望云、石魯、何海霞、方濟眾、康師堯、劉文西、王寶生、王子武、王金嶺等，一反清末，民國年間中國畫壇摹古不化之風，大膽走向生活，大量寫生創作，給當時較為死沉的中國畫注入了新感覺。形成陜北風味特殊畫風。

　　目前，“長安畫派”畫家中石魯和何海霞的作品價格最為堅挺。以石魯為例，由于石魯的作品個性強烈、風格鮮明，他的作品在上個世紀80年代就受到海內外藏家的青睞和追捧。1989年他的《峨嵋積雪》在蘇富比拍賣中以165萬港元成交，創下當時石魯作品海外最高成交價。

　　趙望云 河北束鹿人。擅長中國畫。曾入北京藝術�？茖W校學習美術，在五四新文化影響下，提出藝術“走出象牙之塔，來到十字街頭”的主張。因對學校的教育不滿，憤而離校，獨居陋巷刻苦自學。1930年被聘為《大公報》特邀旅行寫生記者，走上“為人生而藝術”的征途，以國畫形式反映勞動人民苦難生活，1977年辭世。

　　1935年應馮玉祥邀請，合作出版了《泰山社會寫生詩畫石刻集》�？谷諔馉幤陂g，在馮玉祥資助下，和老舍在武漢創辦《抗戰畫刊》，后深入西南、西北各地旅行寫生，在敦煌藝術和西北風土人情影響下，形成簡括淡遠、樸實含蓄的獨特藝術風格。1949年以后出任西北美術工作者協會副主任、陜西分會主席、西北文化部文物處處長、中國美術家協會常務理事、西安美協主席、陜西省文化局副局長等職。著名畫家黃胄、方濟眾等為其門弟子。

　　五六十年代與石魯等多次深入西北各地及陜南秦嶺林區、三門峽水庫工地，創作了具有生活氣息和時代感的作品。曾出訪埃及寫生。提出“一手伸向傳統，一手伸向生活”，開創“長安畫派”。出版有《農村寫生集》、《塞上寫生集》、《黃河寫生冊》、《林區寫生冊》、《西北旅行畫集》、《埃及寫生畫集》、《趙望云畫集》等。

　　趙望云的畫風自然質樸，筆力蒼厚，注重生活氣息]，善從平淡的農家生活中發現意味雋永的畫面。 由于他以農村寫生為代表的前期作品在開創中國畫反映現實生活新風氣方面的先驅作用和后期對于長安畫派的奠基性貢獻，在現代中國畫發展史上占有一定地位。

　　石魯 (1919.12-1982?8) 原名馮亞衡， 四川仁壽人。 擅長中 國畫、版畫。 1936年畢業于成都東方美術�？茖W校，1938年肄業于四川華西大學文學院歷史社會學系。1939年入陜西安吳堡青訓班學習， 1982年辭世。

　　1940年赴延安入陜北公學院。在延安歷任西北文藝工作團美術組長、陜甘寧邊區文化協會美術干部、《群眾畫報》編輯、延安大學文藝系美術班主任。1949年后歷任西北美術工作者協會副主任、《西北畫報》社社長、中國美術家協會陜西分會主席、陜西國畫院名譽院長、中國美協常務理事等。1961年在北京舉辦“西安美術家協會國畫研究室習作展”，被譽為“長安畫派”。十年浩劫中備受摧殘，仍頑強斗爭、堅持作畫。1979年中國美術家協會在北京舉辦“石魯書畫展”。出版畫集多種，創作有電影劇本《暴風中的雄鷹》。中國畫作品有《轉戰南北》、《華岳之雄》、《荷雨圖》等。著有畫論《石魯學畫錄》等。

　　1 959年，為慶祝中華人民共和國成立10周年，新建的中國革命歷史博物館需要一幅以毛主席轉戰陜北為題材的中國畫作品，石魯承擔了這一創作任務。這幅作品是一幅革命歷史畫，卻又不是單純的歷史事件記錄，它需要畫家具有把歷史真實與藝術真實辯證結合的創作思想，它需要畫家對作品的創作有新穎的視野，并在創作中產生獨特的藝術語言。經過一番思考，石魯不再用以往的敘事的手法表現這一革命歷史題材，不再滯留于情節化的主題和人物的細致刻畫，也不再借鑒西方繪畫的光影描寫，他的創作思想以表現事物之美，轉向抒發情意之美。

　　表現毛主席轉戰陜北的歷史場面，石魯是有生活基礎的，1947年，國共兩黨談判破裂后，胡宗南的軍隊大舉進攻陜甘寧邊區，在延安的各級機關開始撤退，石魯隨部隊轉戰在黃土高原的千溝萬壑。行軍途中，遠方傳來敵軍追擊的炮聲，毛主席從容不迫地登上了一座山頭，與胡宗南的追兵周旋，石魯在遠處目睹了這一令他激動難忘的歷史性場面。重溫當時的這個情景，石魯產生了獨特的畫面構思。在作品中，領袖獨立于高聳的山崖頂端，領袖身邊一馬三人，一個陜北老鄉，兩個解放軍戰士。領袖背手側身而立，神閉氣定，極目遠眺。氣勢恢宏、千溝萬壑的黃土高原如銅墻鐵壁出現在畫面上，山勢的險和領袖勝算在握的沉穩，使作品產生了崇高的美感和深邃的意境。

　　《轉戰陜北》這幅作品除藝術構思新穎之外，藝術語言也極具個性，給人印象深刻。陜北的黃土高原，在長安畫派之前，不曾有畫家去表現過，如何去表現它是一個新的課題。石魯對中國畫藝術的正確理解，使他找到了表現黃土高原的藝術語言。石魯認為：“藝術的思維是從具體形象開始的�！睂�黃土高原的表現應從黃土高原的具體形象著手。同時，石魯也沒有忘記藝術需要模仿，創造表現黃土高原的藝術語言還需要從傳統文化中吸取有價值的養分。由于石魯能正確地理解和處理藝術創作與生活、與傳統的辯證關系，故在表現黃土高原時“未成曲調先有識”。石魯以大刀闊斧的拖泥帶水皴法，以濃重的礦物色與淋漓的墨色混用，干濕兼施地表現陜北的黃土高原，氣到勢合，意象渾成。石魯獨樹一幟的藝術手法得到美術界不少同行的贊譽，著名畫家吳冠中稱其為“石魯腔”。不過，這幅作品無意中也披露了石魯人物造型能力較弱的一面，也許由于這一原因，才促成了石魯的如此選擇。

　　1960年到1963年期間，石魯的創作思想日漸成熟，他陸續創作了一批個人風格成熟的作品。他不只畫延安窯洞、延河之濱、黃土高原，還遠赴江南、廣東等地，創作了不少佳作。談到創作體會，石魯說“一幅作品能使人心動，在于物與我一致，而不一定與視野的選擇角度有關。藝術的礦藏，散布在生活的海洋里，有生活的地方，就會有藝術的礦石。凡物之形、質、動、靜、神情、姿態，若不能活現于心中，則不足為言畫。意求生活，生活則不活，情求生活，生活即活。感情是喚起生活的真金，但感情是不能外加的，偽造的東西，它是廣泛2004.4石魯與長安畫派85的世界觀的具體化，是個別化的�！�

　　石魯在藝術創作中一直認為“畫必先立意”。石魯“立意”的過程卻與一般人不同，石魯的立意是踏著藝術創作實踐的腳步去進行的，是按一步一深入的方式去立意的，因此石魯的立意開始時只有情，由情催生畫面架構與語言營造，“意”也因此而立。所以石魯又說“而意必是出于我對自然的感受”。石魯還認為，立意的根本問題是畫家如何看待和對待生活的態度，是否有真實情感，“寡于情者，難以言思”，情在藝術上與繪畫語言表現方式關系密切。對于情，石魯一貫主張以繪畫語言去立志抒情，但情須是真情、至情，須是高人一籌的見識。石魯的這些見地深刻地表明了“作畫歸于情。情者，感受生活與藝術之門戶交通也”。

　　由于革命和戰爭的生活經歷，石魯對延安對陜北黃土高原有一種情結，石魯畫過一系列表現延安和黃土高原的山水畫，如《東方欲曉》、《延河飲馬》、《南泥灣途中》等為人稱道的作品，就是這一情結的產物。石魯說：“不能設想一個在革命的艱苦環境中未曾經過任何實踐的人，更懂得陜北黃土高原樸質而雄渾的美。經過相當體驗的人，總是一往情深�！薄稏|欲曉》是一幅在構思立意上獨具匠心的作品，石魯以間接描寫的方式表現了毛澤東。作品點題“東方欲曉”，畫面朦朧，棗樹環繞窯洞，窯洞里閃亮著燈光，里面的毛澤東在思考什么呢？讓人產生許多遐想，但有一點是可以肯定的，那就是中國革命即將勝利。這幅作品所表現的內涵與寓意，自然而生動。石魯說起《東方欲曉》這幅作品的構思來歷時說，1961年他第三次回延安，與同事們一起在延河邊散步，傍晚時分，天色已暗，看見對岸清涼山下的延河里，倒映著成排窯洞的燈光，于是便聯想到毛主席當年居住的窯洞，形成了《東方欲曉》的創作構思。在石魯看來，生活不僅供養石魯藝術之原料、創作之源泉、思想之燃料，更當是陶冶石魯之熔爐。不經生活之錘煉，豈能錘煉藝術。

　　生活賦予石魯創作的靈感，生活賦予石魯創作的素材，生活也賦予石魯感受型筆墨的基本思想。在談到中國畫的筆墨時，生活基礎深厚的石魯有他自己的看法。他認為，傳統的筆墨技法是源，是模仿的對象，要認真學習。任何筆墨都不能離開傳統，但不能局限于傳統，不能局限于某家某派的學習模仿，而要真正認識本源，不僅是各種流派的繼承和演變，更要了解整個中國繪畫傳統的規律。石魯對于中國畫筆墨的這些看法形成了“石魯腔”的基礎。遺憾的是石魯沒有意識到中國畫筆墨的源是生活，因有生活才有表現生活的情感語言及形式。不同的時代，不同的個人在表現生活時，會有不同的情感、語言及形式，因此，對繪畫來講，任何情感語言及形式都是依據生活流淌出來的，而生活自然而然是繪畫情感、語言及形式得以產生的本源。任何情感、語言及形式都不可能憑空產生。因此，生活對于筆墨是源，筆墨作為文化現象是流，是情感流、語言流、形式流。

　　石魯對于筆墨源流問題在理論上的認識不清并沒有影響他在繪畫創作實踐中表現出的筆墨源于生活的基本思想。從石魯的《上工圖》、《南泥灣途中》、《高原放牧》等一系列作品看，由于生活不同、體驗不同，每一幅作品的筆墨均不相同，在中國畫藝術中，這是十分難得的藝術現象，說明石魯是一個成功的藝術家。石魯的藝術說明中國畫的筆墨只有以生活為源，以傳統為借鑒，才能產生一畫一筆墨的筆墨境界。

　　文革時期，由于身陷囹圄，在壓抑中的石魯審美精神進入以陰柔美為主導的時期，在這一時期里，石魯熱衷于單純的水墨畫。單純以水墨作畫的長處是能夠集中精力研究筆觸的表現力以及黑白的微妙世界。但弱點是由于放棄了色彩的直接表現及其形式，中國畫大成所需的系統思維難以出現。而作為視覺藝術形態之一的中國畫只有在歸納一切與藝術有關的視覺元素的藝術表現后，才具有藝術系統思維的基礎。因此，在這一時期，石魯的藝術道路是一條方位文化的道路，而不是系統思維下的藝術道路，這是石魯的遺憾。

　　石魯憑著他對生活真摯的熱愛和對傳統正確的理解，以他的作品，以他的見識影響中國美術界近五十年，“石魯腔”至今一直為人所稱頌，石魯讓“長安畫派”擲地有聲，影響深遠�！伴L安畫派”因石魯的出現，在中國美術史上譜寫了光輝。

　　(1908.9—1998.8)原名何瀛，滿族，北京人。擅長中國畫。1934年拜張大千為師，隨同入川作畫。1936年曾與齊白石、于非音、張大千舉辦四人作品聯展。1956年后歷任西北美術家協會畫師、陜西省國畫院副院長，中國畫研究院專業畫家。作品有《華山》、《大地長春》、《晴巒暖翠圖》、《天開圖畫》等。出版有《何海霞畫集》等。

　　康師堯（1921-1985），筆名康巽，河南博愛縣人。我國著名國畫家，中國美術家協會會員、美協陜西分會理事、書協陜西分會理事、陜西國畫院院長、中國工藝美術學會民間工藝專業委員會副主席、西安工藝美術學會第一副理事長。曾參加第三、四屆全國文代會。1944年畢業于武昌藝專繪畫科國畫專業，從唐一禾、張肇名學畫，一工筆花鳥、使女為主，兼工寫意，融工寫為一體，別開生面。1956年任美協西安分會國畫院研究室主任，與趙望云、石魯等人共研藝道，在“一手伸向傳統、一手伸向生活”的倡導下，積極探索中國花鳥畫的創新。對傳統中國畫技法進行過認真學習和研究，他十分重視到大自然里去觀察，勤于寫生。他從藝四十多年來，足跡遍及祖國天南海北，勇于探索，勤于實踐，博采眾長，自成一家，取得了顯著的成就，成為“長安畫派”中花鳥畫創新的主將。代表作品有《芙蓉》、《秋意圖》、《秋老珠紅》、《詠梅詩意畫》、《竹林小鳥》、《獻給祖國的一束小花》、（組畫）等，此組畫獲“全國六屆美展”優秀作品獎，并被中國美術館收藏。其作品多次在全國各大報刊、專業雜志上發表。部分作品被中國美術館、湖南、遼寧、天津等博物館收藏。他先后在重慶、北京、開封、西安等地舉辦過個人畫展，并參加過“中國畫展”赴英國、日本、丹麥等國展出。在國內外享有很高的聲譽。他熱心美術教育，先后在西安美院、浙江美院、中央美院、中央工藝美院、南京藝術學院。河南大學等院校講學。 論著方面有《畫花》、《國畫基本技法探索》、《花卉寫生與變化》、《寫意花卉技法》等。作品專集有《 康師堯花鳥畫選》、《榮寶齋畫譜 花鳥部分》、《康師堯教學畫稿》。晚期的作品兼工帶寫，自成一家，風格以清新、典雅為主調。筆墨嫻熟、細膩精巧，有自己獨特的風格。

　　黃胄(1925年3月-1997年4月)。河北騠縣人。著名中國畫畫家、收藏家，杰出的社會活動家。曾受命文化部，領導創造了中國畫研究院，任副院長；歷任中國美術家協會理事，全國政協委員、常務委員，炎黃藝術館館長。藝術道路上遵循“生活是創作的唯一源泉”，長期深入生活，足跡遍布祖國邊疆、海島、高原、牧區，勤奮作畫上萬幅，人物、動物、山水、花鳥無所不精。尤擅畫場面宏大、人物眾多的主體性巨作，不少作品陳列于國家重要政務場合或以國禮贈送外國首腦。

　　1925年3月31日出生于河北省蠡縣梁家莊。自幼酷愛繪畫，自學成才。1933年隨母親到陜西寶雞上小學。1941年因父親病故初中二年級輟學。1943年夏拜著名畫家趙望云先生為師。1944年隨著名畫家韓樂然在八百里秦川旅行寫生。1946年心懷救國救民的使命感，赴河南黃泛區寫生。1949年5月參加中國人民解放軍，在西北軍區做美術工作。1950年創作《爹去打老蔣》參加全國美術作品展覽，受到美術界的重視。木刻畫《人畜兩旺》獲文化部獎。同年秋至1954年兼任西北師范學院美術系創作課講師。1952年《蘋果花開的時候》參加展出并獲獎。1953年《打馬球》獲全國青年畫展一等獎。1954年與鄭聞慧女士結婚。1955年春調到北京總政治部文化部創作室任創作員。1957年《洪荒風雪》獲第六屆世界青年與學生和平友誼聯歡節金質獎章。1958年《趕集》獲第七屆世界青年聯歡節銅質獎。1959年調到軍事博物館任美術創作員。1966年至1972年因“文革”被迫擱筆。1975年任輕工業部工藝美術公司顧問。1976年11月至1977年2月為周總理紀念館創作《鞠躬盡瘁為人民》。1978年夏，帶病為國家領導人訪問南斯拉夫創作國禮《松鷹圖》。為鄧小平同志訪問日本創作《百驢圖》，作為國禮贈送裕仁天皇。1979年8月帶病赴新疆作第五次訪問、寫生。1980年參加主持中國畫研究院籌備工作，任中國畫研究院常務副院長。先后為釣魚臺、中南海、人民大會堂等處作畫二百余幅。1987年10月立項建炎黃藝術館，并擔任籌備處主任。1988年12月為炎黃藝術館募集資金，建立了黃胄美術基金會，并擔任一屆會長。1991年9月28日，炎黃藝術館正式成立，任炎黃藝術館館長。先后任全國政協委員、常委，書畫室主任，中國美術家協會常務理事。1997年4月23日逝世。

　　其作品屢次獲國際獎，受到海內外人士的愛戴。代表作品有《打馬球》、《洪荒風雪》、《草原八月》、《松鷹圖》、《叼羊圖》、《牧馬圖》等。晚年集中畢生精力籌建了民辦公助的炎黃藝術館。為中國美術事業的發展和國際間藝術交流作出杰出貢獻。出版有各種文本和不同形式的《黃胄作品集》三十余種，理論文集有《黃胄談藝術》、《黃胄書畫論》等。

　　劉文西 1933年10生，浙江嵊州人。擅長中國畫。1950年在上海進入陶行知先生創辦的“育才學�！睂W習美術，1958年浙江美術學院國畫系畢業，后到西安美術學院工作至今。歷任西安美院教研室主任、系主任、副院長、院長，現任名譽院長、教授，中國美協副主席、全國文聯委員、陜西省文聯副主席、陜西省美協副主席。享受政府特殊津貼。數十年來發表作品千余幅，出版個人作品集十余本，獲國家級獎七次。中國美術館收藏有《祖孫四代》、《知心話》、《毛主席身邊啦家�！返榷�十五件作品。四十余年來，他一直從事繁重的教育工作和美院的領導工作，從1984年起承擔西安美院副院長、院長達十二年，對學院的搬遷重建、改革發展作出了重大的貢獻，為國家培養了不少優秀人才。他一貫堅持黨的文藝方向、方針和政策，堅持不斷地深入生活，不斷的艱辛創作，在生活中畫了大量速寫，達二萬余張。他以陜北為生活基地，先后去了六十多次，每年用不少時間泡在這塊浩瀚而渾厚的黃土地上與陜北人民交朋友并建立了深厚的感情，并在大量的作品中力求描寫陜北人民的特有個性和氣質，他創作了大量的陜北革命歷史題材和人民群眾風土人情的作品。李瑞環同志鼓勵他說：“你在三十余年美術生涯中，以獨具風貌的藝術手法，創作了大量反映陜北人民生活的作品，受到普遍贊譽，尤其是以毛澤東主席為題材的作品，更產生了廣泛的社會影響。希望繼續朝著自己選擇的藝術道路走下去，為人民創造出更多的好作品�！彼�以大量動人的作品、獨創的面貌和風采以西安美院為主體的有實力的畫家，在中國畫壇上創立了“黃土畫派”。數年來，他在國內外發表作品數千幅，出版畫冊十余件，中國美術館收藏作品25件，獲國家級獎9件，主要作品有《毛主席和牧羊人》《同歡共樂》、《祖孫四代》、《知心話》、《山姑娘》、《黃土情》。近幾年，又創作了《東方》、《基石》、《老百姓》、《與人民同在》、《春天》等大型作品，都在全國性美展上展出和全國性報刊上發表，無不給人留下優美而雋永的回味，受到廣大人民群眾的歡迎和贊揚。劉文西認真學習鄧小平理論，堅持黨的文藝方向，重視美術教育和理論研究，幾年來發表論文和文章三十多篇，如《個性與生活》、《要大力發展人物畫》、《為人民而創作》等等，闡述了他在攀登路上的真識卓見。1981年以來，劉文西先后訪問了日本、新加坡、加拿大、美國等畫家，并同夫人陳光健一起舉辦二人作品展。

　　方濟眾（1923.7-1987.7.18），陜西勉縣人。1946年從師趙望云學畫，參加革命后，在陜甘寧邊區文協工作，后于中國美術家協會西安分會國畫研究室從事創作，為“長安畫派”主要畫家之一�！拔母铩遍_始即遭批斗關進“牛棚”，直至1970年，而后全家下放到陜西洋縣白石山莊。1972年至1976年在漢中地區文化館輔導群眾美術。1978年調回西安致力于恢復美協陜西分會及重建美術家畫廊。1982年創辦陜西國畫院。生前曾任陜西國畫院院長，為中國美協常務理事，美協陜西分會副主席，中國書法家協會理事，書協陜西分會副主席，陜西省文聯副主席，第六屆全國人大代表，第五屆陜西省政協常委。擅長中國畫�！短m州黃河大橋》獲第一屆全國青年美展三等獎；《溪柳迎春》等入選第三屆全國美展；《沙鳥聚相親》入選第六屆全國美展優秀作品展�！妒竦酪黄场繁恢袊�美術館收藏。擔任背景設計的水墨動畫片《牧笛》和《鹿鈴》分別獲丹麥安徒生童話片國際金質獎和蘇聯電影節最佳美術片獎。自1980年始先后在山東、陜西、北京、廣州舉辦個人畫展，1988年分別于中國美術館、日本京都文化博物館舉辦“方濟眾遺作展”和“方濟眾遺墨展”。出版有《方濟眾畫輯》、《方濟眾畫集》，著有《山石樹木技法》等。

　　1936年10月生于陜西長安（今西安市），中學畢業后，于陜西省煤礦管理局、西北煤礦管理局、煤炭部西安辦事處及陜西銅川市文化宮工作 。1963年畢業于西安美術學院中國畫系。分配至西安市園林局，1978年調中國美術家協會陜西分會從事專業創作，后為深圳石油化學工業公司畫家。先后任職于陜西省美術家協會、深圳市文學藝術界聯合會等單位�，F為中國美術家協會會員、廣東省美協常務理事，中國畫研究院院委、深圳市文聯副主席，一級美術師。享受國務院特殊津貼專家，國家一級美術師。

　　擅人物、花鳥，偶作山水。畫風嚴謹而灑落，不拘成格，用筆用墨自具特色。作品曾多次入選國內外大型美術作品展覽并在多種專業報刊上發表，或被博物館、美術館、紀念館等單位收藏。

　　1940.2.22年生，河南新鄉人。1963年畢業于西安美術學院中國畫系，歷任教師、編輯。1979年調入中國美術家協會陜西分會國畫創作研究室，現任創作研究部主任。陜西國畫院畫師。中國美術家協會會員，陜西社會科學院書畫研究會理事，華聯書畫院副院長，陜西花鳥畫研究院名譽院長。國家一級美術師，西安美院客座教授、廈門大學客座教授、享受國務院特殊津貼專家。當今長安畫派領軍人物實力派畫家。擅長寫意花鳥。作品有《潑墨荷花》、《華山松》等。作品《荷花》入選第六屆全國美展優秀作品展，中國美術館收藏。作品曾參加國際水墨畫邀請展、中國當代名家畫展等。出版有《長安土風畫派王金嶺中國畫作選》一輯，《山水畫庫》、《長安十家》、《中國美術館藏品選集》、《中國美術全集(第四卷)》、《百年中國畫集》、《當代中國著名中國畫家作品精選》等大型畫冊發表多幅作品。論文有《中國畫程式初探》、《石魯用意之道》、《詩與畫的變形》、《筆墨談》、《賦彩談》等散見于報刊。

　　王金嶺先生畫風沉雄，筆墨恣肆無羈，能于常見題材中獨出心裁，具有強烈的西部風格和東方意味。畫界人士稱他的畫是陽春白雪。1984年，王金嶺在一幅題為“荷花”的作品中，采用淡墨畫法，將月下荷塘的朦朧之美表現得淋漓盡致，在全國引起轟動。

王寶生簡介

　　王寶生，1942年6月19日出生于陜西寶雞市黃塬北坡，8歲跟隨金臺觀道長習畫，14歲被舉薦到西安美術學院附屬中學學習中國畫，17歲以優秀的成績和特有的藝術天分考入西安美術學院，于1964年畢業并留校任教，擔任美術老師。文革結束后，離開西安美術學院，赴陜西、甘肅等西部地區從事藝術創作，并隱居山野，致力于純粹國畫之研究。

　　王寶生先生對中國西部山水情有獨衷，四十多年來足跡遍及祖國西部的山川溝壑，潛心創作了一幅幅頗具生命力的黃土高原和西部山水作品，在繼承了長安畫派的藝術特色的同時又有獨特的創新。他堅持高雅的傳統藝術風格不被現實社會所污染，堅持走專業的國畫藝術創作道路。其作品以表現淳樸厚重的黃土高原文化為主要特征，塑造黃原靈魂，抒發自然情感。作品多被海內外藝術館收藏，并被國內外友人譽為“大山深處的——黃塬王”，對其純粹國畫之藝術造詣給予了很高的評價。

　　“王寶生的山水畫有自己獨特的風格，在長安畫派各家中獨樹一幟�！�

　　崔振寬，陜西省長安人，1935年生，1960年畢業于西安美術學院�，F為中國美術家協會會員，陜西美術家協會理事，陜西國畫家專業畫家,長安畫派代表人物。國家一級美術師。作品多次參加全國美展，出版有《崔振寬畫集》、《崔振寬山水畫集》數種。在《美術》、《畫刊》、《榮寶齋》、《美術觀察》等專業刊物多次發表作品、論文及評介文章。多幅作品被人民大會堂、中國美術館、上海美術館、廣東美術館成都現代藝術館收藏。曾出訪日本、美國、法國、德國，進行學術交流，舉辦畫展。

　　江文湛，1940年出生于山東郯城。擅長中國畫。1961年畢業于西安美術學院附中，1980年畢業于西安美術學院研究生班。曾在西安美術學院中國畫系任教，曾留校執教于該院國畫系。長安畫派代表人物。1985年調入西安中國畫院任副院長�，F為西安中國畫院副院長，一級美術師，中國美協會員、有突出貢獻的專家；西安美術學院客座教授、陜西文史館館員、中國花鳥畫雜志編委等。

　　張杲，男，1942年5月生，山東昌邑人。又名張呆，現任陜西省美協，曾任長安國畫學會秘書長，美術家沙龍主持，陜西美協理事，一級美術師，全國第十屆花鳥畫邀請展評委，美國加利福尼亞——北京“西部文化研究會”副會長，陜西省對外文化交流協會理事等。長安畫派代表人物。

　　趙振川，1944年生，陜西省西安市人，祖籍河北省束鹿縣�，F為國家一級美術師，陜西省美術家協會常務理事、中國美術家協會理事、中國美協國畫藝委會委員，黃胄美術基金會理事、陜西省文聯副主席、陜西省美協黨組成員、陜西省政協委員。他還是國務院授予突出貢獻專家，陜西省“德藝雙馨文藝工作者”，西安交通大學碩士生導師，西安美術學院客座教授，全國第五、第六屆美代會代表。九屆全國美展評委，陜西省評委會 副主任：中國美協第二屆全國中國畫展評委和“2003年全國中國中國畫提名展”評委；全國第四屆當代中國山水畫展評委；中國美協“西部大地情中國畫大展”評委；陜西省十屆全國美展評委會主任。